Horario Bullet Journal

Hola a todos. Ya de vuelta de vacaciones y de regreso al cole, os traigo un tutorial para haceros un horario siguiendo el estilo de los bullet jounal para vuestras nuevas y preciosas agendas o para todos los profesores y profesoras que deseen hacerlo para su clase.

Necesitaréis solo rotuladores de colores, y, si queréis, para horarios más grandes lápices de colores.

¡Comenzamos!

Lo primero con lápiz organizaréis el espacio para cada asignatura o tarea, y una vez claro, repasarlo todo con rotulador negro.

Yo, para facilitar su vista, he coloreado cada área de un color diferente, sólo con rayas de rotulador de color: Lengua de rojo, Mates de azul, Naturales de verde...

Una vez todos coloreados, sombreamos con el rotulador gris. Yo he usado el Koi Colouring brush pen

de Sakura gris #44.

Queda chulo, ¿verdad?

Mirad el de clase.

Al ser tamaño cartulina escolar grande, además, con lápices de colores del mismo tono que el rotulador, he sombreado un poco los bordes.
Espero que os guste y os sirva de inspiración para vuestros horarios del nuevo curso.
Si queréis, compartid con nosotros vuestros Schedule en mi página de Facebook. Me encantará verlos.
Nos vemos pronto y felices letras.

El top de los rotuladores que uso (Parte 2)

¡Hola, amigos!

Hoy voy a compartir con vosotros otros de mis rotuladores favoritos. En una entrada anterior comentamos los 3 primeros: Micron de Sakura, Tombow dual y Sakura Pigma Brush pen.

Siguiendo la línea que comenzamos el otro día, os voy a recomendar rotuladores que son fáciles de localizar y que dan un resultado maravilloso. Siempre teniendo en cuenta que los rotuladores no son los causantes de tener una letra bonita, sino la práctica vuestra.

Hay infinidad de materiales en el mercado, sobre todo si hacéis compra on line, pero si sois de los que os gusta comprar los materiales en tienda física os voy a poner los que son relativamente fáciles de comprar en España. Hay marcas más cercanas que otras, pero las que os ponga seguro que los encontráis en vuestro entorno.

Dentro de los imprescindibles que tengo hoy os voy a recomendar otros 3.

1. Sakura koi coloring brush pen

Son rotuladores acuarelables con una punta pincel muy resistente. Tiene sólo 48 colores, pero con ellos tenéis para hacer maravillas. Además, al repetir pasadas conseguís colores más oscuros, por lo que el número de colores se amplía bastante. Se mezclan muy bien entre ellos y también los podéis comprar sueltos. Son mucho más asequibles que los Tombow y con resultados similares. La gama de grises (6) es imprescindible para colorear sombras, sobre todo los colores más claros como el #145.

2. Rotulador punta metálica Uni-Ball Posca PC1MR 0.7mm, color Blanco

Para todos los efectos que tengáis que hacer en tonos blancos, como confeti, brillos, puntos... este rotulador es espectacular. No he encontrado otro que me guste más para hacer los efectos con blanco y que no tenga que repasar y repasar para que sea cubriente.

Es fácil de encontrar y hay distintas puntas y colores. Pero si sólo os compráis uno, ¡qué sea éste!

3. Pilot Super Color Silver Metallic Marker Pen y Pilot Super Color Gold Metallic Marker Pen 

De todos los rotuladores plateados y dorados del mercado, que he probado, sin duda alguna me quedo con éstos. En especial el plateado es increíble. No he encontrado ningún otro que cubra como ellos y que dé ese efecto brillante espectacular. Son muy fáciles de encontrar en cualquier papelería, tienen distintas puntas (aquí os dejo la F, fina, y la EF, extrafina) pero si sólo os compráis uno de cada que sean los EF.

Hasta aquí la entrada de hoy. Espero que os haya servido de ayuda y os guíe en éste inmenso mundo de rotuladores  y materiales que nos rodea.

Ya sabéis que me podéis consultar cualquier duda por medio de los comentarios en el blog o en mi cuenta de Facebook.

¡Felices letras!

El top de los rotuladores que uso. (Primera parte)

¡Hola, amigos!

Hoy aprovecho esta entrada para comentaros los rotuladores que más me gustan y que son fáciles de localizar. Quiero adelantar, que la letra no cambia mágicamente por hacerla con un rotulador u otro, ya que esto se consigue con práctica, práctica y práctica.

Pero lo que sí es verdad, es que es más fácil con unos materiales que con otros, y que algunos crean unos efectos realmente bonitos por la manera de fluir la tinta.

Los que me conocéis, sabéis que no soy partidaria de que para empezar compréis muchos materiales, y que para hacer planillas de letras utilicéis los rotuladores más caros del mercado.

Los materiales que voy a compartir con vosotros son materiales para realizar trabajos, y no para practicar y practicar. Con ellos podréis conseguir unos resultados realmente fantásticos.

Aquí vamos, hoy os voy a comentar 3 rotuladores especiales:

 1 - El Sakura Micron 05

Puedes comprar este rotulador en tu tienda de manualidades o papelería local o en Amazon. Existen en muchos calibres, pero si tuviera que elegir uno sólo sería  el 0,5. Yo uso el 0,05 cuando quiero líneas muy muy finas. Éste es un rotulador que me gusta usar para imitar la caligrafía ("falsa caligrafía") sin necesidad de utilizar una pluma o la rotulador con punta caligráfica. Tinta Archival.

2 - El Tombow Dual Brush Pen

¡Oh, los Tombow! Si sigues algunas cuentas de lettering es probable que veas este rotulador por todos lados y te digo por qué. Es un gran rotulador punta pincel, porque es más firme que el pincel de cerdas naturales y es agradable tener el extremo más delgado que no es un pincel para corregir errores. Realmente es un rotulador maravilloso con 96 colores, que además se pueden comprar sueltos, pero, no son baratos y hay alternativas estupendas mucho más asequibles que son igualmente acuarelables.

3 - Sakura Pigma Brush pen

¡Me encantan estos rotuladores! Cualquier rotulador te tomará algún tiempo para acostumbrarte, pero creo que esta punta es muy estable y hace que los trazos sean más nítidos y fáciles de realizar. La punta es de las más pequeñas, pero al ser muy flexible se consigue muy fácilmente la diferencia entre trazos gruesos y finos.

Los nueve colores son increíbles y se pueden comprar sueltos. Tinta Archival.

Tengo otros rotuladores favoritos, pero creo que este es un buen comienzo.

Espero que esto pueda servirte de ayuda y no dudes en consultarme lo que consideres necesario en tus comentarios.

¡Felices letras!

Tarjeta para una maestra especial

De vez en cuando, todos tenemos días especiales para felicitar a un maestro o maestra nuestro o de nuestros hijos. Un cumpleaños,una navidad, un fin de curso... Una forma de relacionar la familia y los niños es elaborar una tarjeta especial para la ocasión. Es divertido para todo el mundo y relativamente fácil de hacer en familia. Aquí explico cómo.

Necesitarás:

- rotuladores de colores, metalizados, punta pincel... Los que quieras y tengas.

- Cartulina de color claro.

Todo lo que hacemos es escribir/dibujar el diseño en la tarjeta con los adornos y las letras que te gusten. Elegí un mensaje genérico, "Gracias, señorita...", de modo que la tarjeta la rellenaran mis hijos en su interior para sus maestras al final del curso escolar escribiéndoles lo que ellos consideraran.

He utilizado dos tipografías diferentes: el nombre de las maestras con brushpen y con una tipografía cursiva y un alfabeto de bloques para "gracias"; luego agregué dinamismo al hacer una guirnalda de flores adornando las tarjetas, cambiando el lugar dependiendo del texto de cada una.

Si eres nuevo en el handlettering y esto te intimida un poco, te prometo que no es tan difícil como parece. Echa un vistazo a mis entradas de la Guía básica para principiantes en este blog y anímate a empezar.

He utilizado colores variados para este proyecto para que no fueran todas iguales. Siéntete libre de jugar con los colores y diseños que te gusten.

Una vez que hayas empezado podrás hacer tarjetas para cumpleaños, felicitaciones, graduaciones, aniversarios... todo es dejar volar la imaginación.

Espero volver a veros pronto. 

¡Felices letras!

Guía básica de handlettering: Sombras y Luces

Hola, amigos. una de las cosas por las que me gusta tanto el hand lettering es por poder crear piezas absolutamente únicas. A medida que vayas practicando y aprendiendo nuevas técnicas tendrás un MONTÓN de opciones para elegir nuevas letras. alguno de los trucos que más me gusta utilizar  es añadir sombras y volúmenes a las letras. Se podría hablar de cada una de las técnicas durante horas, pero hoy voy a daros una visión general rápida que os ayudará a empezar con ambas técnicas.

En primer lugar vamos a hablar de las sombras.

Sombras simples

La forma más sencilla para crear un efecto tridimensional es mediante la adición de líneas de sombra gris simples. Todo lo que necesitas es un rotulador de color gris. Mi favorito es el Tombow Fudenosuke Twin Tip Negro y gris debido a la pluma tiene dos puntas que necesito. Pero los 6 tonos de grises de Koi también dan unos resultados muy bonitos.

Todo lo que hago es escribir mi palabra o frase de forma sencilla, y luego con el rotulador gris añado líneas justo a la derecha de las ya existentes.

SOMBRAS DE COLOR

Para un efecto de sombreado diferente, en lugar de utilizar el gris, utiliza un color más oscuro que el color que se has usado para escribir. Por lo general, elijo un tono más oscuro del mismo color, pero también se puede elegir algo que esté dentro de la misma gama de colores. Me gusta usar el extremo delgado de mis Tombow Dual Brush para esto, pero puedes utilizar cualquier otro rotulador con punta más fina que no sea brush. Una vez más, voy a la derecha de las líneas en mis letras , como se puede ver en el siguiente ejemplo.

SOMBRAS DOBLE

Estos efectos se pueden combinar también. Escribe las palabras usando el rotulador de punta brush, a continuación, utiliza un rotulador más oscuro para agregar líneas de volumen. Después de haber hecho esto, añade sombras grises a la derecha de estas líneas más oscuras para dar un efecto tridimensional.

Me gusta jugar con combinaciones y ver los resultados diferentes que puedo lograr. El sombreado es una de las maneras más fáciles de hacer que ciertas palabras destaquen realmente, y para que se vean como si estuvieran saltando fuera de la página.

Ahora vamos a hablar de la decoración y luces de las letras.

Decoraciones de letras

Para esta técnica, todo lo que necesitas es un bolígrafo de gel o un rotulador permanente de punta fina blanco. Escribe tu palabra o frase como lo harías normalmente y asegúrate de que la tinta se ha secado. Luego, con su rotulador de gel añade líneas luminosas. Mi primer patrón es hacer dos pequeños corazones, seguido por una línea más larga. Si la letra es particularmente larga podría añadir tres puntos más al final. Si es especialmente corto, que podría hacer un corazón en lugar de dos. Este es un ejemplo de algunos letras en rosa.

Yo sólo añado toques de luz a los trazos descendentes (líneas gruesas) de las letras. Si prefieres un aspecto aún más simple, pinta las líneas rectas solamente.

O bien, te puedes saltar las líneas y poner de relieve sólo una serie de puntos. El límite lo pones tú.

COMBINACIÓN DE EFECTOS

Ahora, si realmente quieres ir a por todas, se pueden combinar todos los efectos juntos. Añadir sombras de colores, sombras grises, líneas y adornos blancos para que tus letras "brillen".

Estas técnicas son realmente sencillas de hacer y, además, no requieren de materiales especiales para hacerlas. ¿Cuál es tu favorita?  

Me encantaría ver lo que hacéis utilizando sombras y luces... Únete a mi página de Facebook y comparte tus últimos proyectos. Es también un gran lugar para obtener comentarios y hacer preguntas sobre el hand lettering.

¡Felices letras!

HAND-LETTERING: LETRAS EN 3D

Yo no sé VOSOTROS, pero siempre me gusta experimentar con nuevos estilos de letras PARA INCORPORARLAS A MIS proyectos. Aquí está el estilo que he estado UTILIZANDO últimamente... ¡espero que lo disfrutes tanto como yo!

Necesitas:

• Rotuladores de colores (Cualquiera que tengáis en punta pincel acuarelables. Recomiendo los Tombow o Koi)
• Rotulador negro de punta fina (Con tinta de alcohol)
• Marcador gris (yo uso Tombow o Koi, pero os sirve cualquiera punta pincel, también acuarelable).
• papel de peso medio

Paso 1: escribe las letras con el rotulador de color. 
Abajo os dejo un alfabeto de muestra, pero cualquier tipografía os sirve para hacer este efecto.

Paso 2: Traza alrededor de los bordes exteriores de cada letra una línea de contorno con el rotulador negro fino.

Paso 3: Añadir líneas de sombra gris. 
Una de las razones que me gusta usar los rotuladores punta pincel es que un sólo trazo hace la sombra perfecta.

Éstos son alfabetos de muestra para que los utilices como referencia para saber dónde colocar las sombras y cómo dibujar estas letras. Siéntete libre para jugar un poco con el estilo y hacerlo totalmente tuyo.

Una vez que hayas comprendido el proceso, comienza la verdadera diversión. Para mí, mezclar y combinar letras mayúsculas y minúsculas crea un efecto muy divertido. A menudo, yo uso mayúsculas para las consonantes, excepto para "m" y "n" y minúsculas para las vocales. Otras veces, sin embargo, las mezclo al azar en función de la organización de las letras de la palabra.

Aquí hay algunos ejemplos de cómo he utilizado este estilo de letra en proyectos recientes.
Para éste, he añadido algunas líneas finas cortas dentro de mis letras para crear el efecto de confeti.

Aquí teneís los carteles de los últimos talleres.

HAND-LETTERING BÁSICO 5: ADORNO FLECHA

Amigos,  mil millones de gracias por la abrumadora respuesta que he recibido de los últimos post sobre los tutoriales de hand-lettering. Esta es una tendencia muy popular en este momento, y lo mejor de todo es que es totalmente factible para todos, ¡no importa lo hábil que seas! Hemos visto consejos básicos, números y el alfabeto; Ahora nos estamos centrando en la manera de embellecer los proyectos. 

Hoy, quiero compartir con vosotros cómo hacer una flecha que va a ser muy útil en una gran cantidad de trabajo. ¿preparados?

Paso 1: Dibuje una línea horizontal. 

Si eres una de esas personas que necesita que sea perfectamente recta, y que por todos los medios utilizan una regla u otro borde recto para que esto suceda, hazlo. Personalmente, me gusta el efecto hand-lettering, que permite que la línea sea ligeramente torcida. Todo es cuestión de preferencia personal. De cualquier manera, se inicia con una línea.

Paso 2: Dibuje una cabeza de flecha triangular. 

Colorea el triángulo con el rotulador, pero también se puede dejar en blanco o rellenarlo con un rotulador del color que desees.

Paso 3: Dibujar una V invertida al final de su flecha. 

Una vez más, no te preocupes por la perfección. La esencia del hand-lettering es recordar que no es un gráfico de ordenador, ¿verdad?

Paso 4: Dibuje otra V invertida alrededor de 1/3 de la longitud de la línea  

Si deseas que la cola de la flecha sea más corta, coloca la V más cerca de la primera. Dondequiera que lo dibujes, sólo trata de hacer el ángulo de la V parecido al primero.

Paso 5: Conecte su uves con líneas horizontales. 

Puedes hacerlo a mano alzada o utilizar la regla; de cualquier forma, estás formando la cola de la flecha.

Paso 6: Dibuja varias uves más dentro de la cola de la flecha para añadir detalles.

¡Eso es todo al respecto! Se puede hacer todo tipo de variaciones simples en este diseño de la flecha. En primer lugar, puedes colorearlo con distintos rotuladores.

Otra forma de cambiar un poco las cosas es hacer la flecha curva en vez de recta. Para este diseño en particular, yo también puse los puntos a lo largo de la parte inferior y se coloca un corazón en el centro.

Una gran ventaja del hand-lettering es que realmente no hay manera incorrecta de hacerlo. Hacer las técnicas básicas y luego adaptarlas a tu propio estilo personal es lo divertido. Ahora, es el momento de practicar. No puedo esperar a ver lo que puedes hacer con esta simple flecha. Si deseas unirte a una comunidad en la que estamos animándonos unos a otros y practicar letras juntos, incluyendo indicaciones de letras diarias, únete a nosotros en la página de Facebook.

HAND-LETTERING BÁSICO 4: ADORNO CON RAMA DE LAUREL

     Amigos, estoy muy contenta por cómo muchos de vosotros estáis usando los consejos que he compartido sobre hand-lettering. Hoy, quiero ir un paso más allá y mostraré cómo crear un adorno muy simple para añadir un poco de dinamismo a tu próximo proyecto. Voy a compartir varios adornos más fáciles muy pronto, así que asegúrate de estar al día y seguir practicando tus habilidades. En primer lugar, vamos a realizar la ramita de laurel.

1. Traza una línea curva con el rotulador negro.

2. Dibuja una forma de lágrima al revés en un extremo.

3. A continuación, dibuje corazones pisando la línea curva.

Puede que sean todos iguales, como se muestra arriba, o hacerlos gradualmente más grandes a medida que se acerquen a la parte inferior del tallo.

Puedes colorear las hojas con el rotulador negro, un rotulador de color, o dejarlos en blanco. Este adorno, en particular, es de gran utilidad, sobre o debajo de una palabra, alrededor... 

Una vez que controles este adorno, incluso se puede dibujar un círculo en lugar de dos líneas curvas y crear una guirnalda alrededor del texto.

Aquí otro ejemplo más de posibilidades de uso de este adorno:

Las ramas son una buena forma de enmarcar palabras. Colorea adornos alrededor en con un rotulador de oro para crear un efecto más sofisticado.

Otra variación es agregar pequeñas flores, corazones... ya sea entre sus hojas o en el tallo, para completar la ornamentación de sus trabajos.

Fácil, ¿verdad? ¿Estás listo para probar este adorno? Vuelve pronto, y encontrarás nuevas instrucciones paso a paso sobre adornos que se pueden agregar a tus proyectos. 

¿Cómo organizo mis rotuladores?

¡Hola a todos! Va llegando el calor y todos vamos pensando en las vacaciones, en equipajes, en tiempo libre...
Hoy voy a explicaros cómo organizo mis rotuladores, acuarelas, lápices... tanto para llevármelos conmigo como para tenerlos en casa.
Lo primero es orden, lo segundo, orden y luego, decisión. ¿Por qué tanto orden?Porque os va a facilitar encontrar lo que necesitéis muchísimo. Todos los que hagáis scrap, patchwork, labores... sabréis que si no está el material ordenado no sabéis lo que tenéis, se os puede estropear, no lo podéis encontrar... Para el lettering y la caligrafía pasa lo mismo.
Yo tengo distintos espacios para cada cosa: es más, son distintos cajones. Los rotuladores van juntos; los lápices en otro cajón; tintas y plumas en otro; y los pinceles, acuarelas, témperas, masking en otro.
Los papeles van separados con los blocs, apuntes, fotocopias, planillas, ... pero esa será otra entrada.
Los rotuladores: 

• Los que vienen en una funda los mantengo si es pequeña, como los estuches de 3, 4, 6 ó 12. Los suelo dejar porque son cómodos para transportar en los viajes, y siempre puedo cambiar algún color.
• Los que vienen sueltos o los he comprado aparte los tengo en latas. Por ejemplo, tengo una lata para los KOI brush acuarelables, aunque tengo un estuche de 12 para viaje.
• ¿Por qué los guardo en latas? Como vivo en Sevilla y hace mucho calor, la lata me conserva la humedad necesaria para los rotuladores. No se me secan. Además hay latas preciosas de muchísimos tamaños. ¿Las mejores? Las redondas y altas o las rectangulares/cuadradas chatitas.
• y lo que más me gusta es la paleta de colores. De todos los rotuladores, lápices y material que tengo me hago la paleta.

 Aquí os pongo de ejemplo la que tengo de los 48 Koi. Con la paleta evito tener que probar cada color antes de pintar. Veo perfectamente los tonos a combinar, y cuando tengo que llevarme algunos, directamente voy a la referencia. 

Si los tenéis en una lata cuadrada siempre podéis pegar la paleta en la tapa, al igual que en las acuarelas, lápices acuarelables, las tintas...

Si lo hacéis al comprarlos, con la ilusión de estrenar los materiales, haréis una paleta bonita que os resultará imprescindible con el tiempo.

Espero que os resulte de ayuda el post, mil besos y buena letra.

Talleres Junio

Hola, amigos.

La entrada de hoy no va a ser ningún tutorial que os guíe los primeros pasos u os dé ideas para vuestros proyectos. Hoy voy a responder a las dudas sobre los talleres.

Tras un muy duro invierno personal, con la primavera todo florece. Con empuje, alegría e ilusión en Sevilla y con las lluvias renacemos.

Aunque todo el año hemos estado con nuestras clases semanales en CAS (Tomares), queríamos terminar con un Curso intensivo de cinco sesiones sobre Brush Lettering.

     Este curso comenzó ayer, y fue una tarde fantástica. La primera de las cinco que nos llevarán a controlar los brush con fluidez, a saber sombrear, decorar, empaquetar... todo con BUENA LETRA.

     El viernes 3 de junio, en Sevilla, daré un taller de iniciación al Brush de 17.30 a 20.30 h. en el barrio de Nervión, muy cerquita de Santa Justa.  

       Y la semana que viene, el 11 daré dos turnos de talleres en Barcelona. En el precioso taller de Scrapbinding.

     

     Ayer, ya me confirmaron que los dos grupos están completos, así que, ya estoy deseando, de volver a tan bonita ciudad. 

      Y para terminar el mes daré talleres el 16 y 17 en Tomares, de brush pen en una única sesión, para los que con las fiestas, comuniones, bodas y otros eventos no habéis podido asistir antes.

    De todas formas, deciros que en septiembre seguiremos con las clases semanales. Y poco a poco, os iré confirmando los talleres en otras fechas y lugares.

       Mil besos y buena letra.